(精品)《唐诗》读后感15篇
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《唐诗》读后感

时间:2024-06-21 12:42:21 全唐诗 我要投稿

(精品)《唐诗》读后感15篇

  当细细地品读完一本名著后,大家一定都收获不少,写一份读后感,记录收获与付出吧。那么我们该怎么去写读后感呢?以下是小编精心整理的《唐诗》读后感,仅供参考,欢迎大家阅读。

(精品)《唐诗》读后感15篇

《唐诗》读后感1

  我小时候住在我爷爷家,他是一个诗歌迷。我的藏书中有许多诗歌和书籍。于是,我轻松地读了《唐诗三百首》。我知道的第一首古诗是白居易的《告别古草》和《我醉了,知酒浓》。我无法停止阅读它。从那时起,我就沉浸在诗歌的世界里。

  读诗之初,我读朗朗上口的句子;读诗结束时,我仔细地读诗中的词句;然后,在爷爷的指导下,我读了诗中的悲伤或快乐的故事。我喜欢读唐诗晚上在柳树下微风轻吹,或者阅读李白的激情,喝酒和唱歌在现实中,或读杜甫的`英雄主义,这样我会更担心这个国家和人民,或读白居易的庆阳昌黎、添加一个优雅,我的心,或阅读孟浩然的宁静,品尝李商隐的委婉语…每当此时,总是风起雨落,仿佛自我里充满了儒生,稍有疏忽就能吐出永恒的绝句。

  我一直很重视思想丰富的诗歌,因为它们陪伴着我走过了许多风风雨雨。人生难免失望,当我不擅长考试的时候,那句话“有时,风浪长了就会被打破,直接挂起云帆助沧海。”鼓励我突破“路难”的困境;当我和朋友们告别时,“海有朋友,天涯有邻居。”它成为我心中的安慰。诗歌,融入了我的生活,无论是失意还是快乐,无论是悲伤还是快乐,诗歌一直是我的知己和精神支柱。

  然而,随着现代社会的快速发展,许多中国文化被取代,甚至被抛弃。对外国事物的狂热追求使越来越多的现代人忘记了中国古代文化和唐诗。他们更喜欢生活在虚拟世界,追求一些无聊的事情。有新闻报道,近60%的人认为中国人崇拜外国的东西。对于这个结果,我不禁感到震惊。中国文化的内涵不比外国文化的内涵差吗?不是这样的。相反,中国文化博大精深。那些人提倡外国文化,因为他们不了解中国文化的精髓。如果每个中国人都能多读一首唐诗,多爱诗,怎么会出现这种情况呢?

  今天的唐诗已不再只是诗歌,它是一种精神,一种向往,是中国文化的缩影。细读唐诗,它能给你智慧;读唐诗可以激励你,鞭策你,让你前进。在这个纷繁复杂的世界里,你不妨找一个安静的地方,把一首唐代的诗像水一样静下来,欣赏它的意境。

《唐诗》读后感2

  他将生命化作一曲乐章,当乐章华丽的戛然而止时,动人的音律却久久环绕。——题记

  当我在暑假里打开《戴老师高能唐诗课》时,我被里面的李白深深地震惊了,他的才华横溢,他的放浪不羁都令我向往……李白,一个站在盛唐之上的侠仙。比起诗人,他更像一个旅客,用自己独特的语句彰显自己来过。少年轻狂的他提着一把剑来到长安,想在这世间最繁华的土地上伸展拳脚,名誉天下。确实,他中举了,皇帝留下他做翰林,他欣喜的认为自己的才华终于能够展现,却不知皇帝只是将他当做寻欢取乐的工具。

  他醉了,醉在长安最繁华的街上,没有人会注意他,没有人会关心一个失意的人。当年的他是提着剑,满心雏志,风光无限的少儿郎,现在的他却是被皇帝弃了的无用臣。无尽的愤怒和委屈,只能发泄在这酒林肉池里。当时他在写《华清宫》时有多风光,现在她就有多潦倒。

  他走了,世间荣华富贵终是留不住他。既然“人生在世不如意”,那便“散发弄偏舟”吧。观望庐山瀑布的惊叹,与汪伦离别的悲伤,胡姬劝人饮酒时的思乡。他依旧豪迈,他依旧飘逸,纵使千疮百孔,年华老去,纵使千回百转,归来仍是少年。哪怕是现在,又有多少人拿能达到?刚步入社会,心存斗志,想要大展身手,但是面对的却是上司的不重视,同事的打压和嘲讽,逐渐心有余而力不足,有多少人能够潇洒地辞官而去,看遍名山大川?如果真这样做了,别人只会认为你不负责任,一点小困难就放弃不做了,你将会面对的.是来自所有人的指责,那你承受的吗?所以,李白的胸怀并不是一般人所能相比的。

  当我读完了李白的生平,我不禁感到疑惑:世界上真的会有李白这样有才华、有能力又洒脱的人吗?他太完美了,完美的就像天上的神仙。“黄河之水天上来,奔流到海不复回。”这样的雄伟大气,奔流不息,“飞流直下三千尺,疑似银河落九天。”的震撼惊疑,这一切的一切,只不过是一个诗人的一生,如黄河九曲,如长江绵延。

  站在盛唐风口浪尖的,不是帝王将相,不是繁华商路,而是他。他用生命化作一曲乐章,无人能做,无人能敌,只有他。他走的那年,人间骄阳正好,风过林梢,彼时的他依旧正当年少。

《唐诗》读后感3

  “盛世必然出现伟人,伟人必然创造盛世。诗国的盛世就是盛唐气象。”

  这句话出自《戴老师高能唐诗课》。作为盛唐诗坛璀璨群星中的杰出代表——李白,他的诗是连牙牙学语的小孩都能耳熟能详。李白的标签很多:浪漫主义、诗仙、谪诗人等等,他可以说是盛唐气象的橱窗。这样一名伟大的诗人,他的诗歌究竟有多大的力量,为什么有这样大的力量?

  带着问题,我阅读了《戴老师高能唐诗课》。戴老师对李白的代表诗作逐一分析解读,联系作诗背景,带我体会李白写诗的豪迈、奔放、飘逸的激情。

  令我印象深刻的是,李白诗歌中的矛盾与对立。《将进酒》前面几句,他快乐地放纵喝酒——“人生得意须尽欢”。接下来又写“钟鼓馔玉不足贵,但愿长醉不复醒”,把功名利都看穿了,觉得它们“不足贵”,一下子很痛苦。但紧接着又说“惟有饮者留其名”,其实他还是很看重功名,喝酒也想永垂不朽。接着又是“五花马,千金裘”地换美酒,可见兴致又很高,最后一句“与尔同销万古愁”,忽然冒出那么多愁绪。狂欢与痛苦来回交替,对功名的重视与轻蔑迅速切换,高度地自信与彻底的自卑同在。而且两者不同的情绪都非常强烈,矛盾对立的情绪相互撞击产生巨大能量,这种力量给了读者强大的艺术震撼力。

  大多数人对创作讲究的是一致的情感,一脉相连。李白的诗却在完全对立的情绪中不断跳转,就好像是在两座悬崖之间来回跳跃。他的诗正反映了他那个蓬勃的灵魂,那个灵魂像一团火,燃烧、熄灭,都在骤然之间。燃的时候很猛烈,熄的时候很彻底。这个蓬勃的灵魂也反映了盛唐那个时代。这个时代国力不断走向强盛,国家就开始由盛转衰,出现了很多奢侈腐败,但仍然是蓬勃向向上的。这时李白的内心世界也开始有了变化,一方面很张扬,另一方面又隐隐不安,有朦胧的骚动。所以说李白的`诗就像盛唐气象的橱窗,诗中透露出来的精神气,正是盛唐时代的缩影。

  在盛唐时代,每个人都自我感觉良好。其中自我感觉最好非李白莫属。他在《为宋中丞自荐表》中自述才能,表明自已“怀经济之才”,很有治国才能。在《代寿山答孟少府移文书》中写到自己的志向:“申管晏之谈,谋帝王之术。”他在《赠丰秘书子春》中提到“苟无济代心,独善亦何益”。李白觉得自己对国家和民族有着不可推卸的责任。同时在他眼中,天下似乎没什么事是他搞不定的。虽然他确定不太懂政治,但高度自信(或者说自负),宏伟的抱负,强烈的历史使命感,都是那个时代赋予盛唐人的。李白则更突出地表现在了诗歌里。

  盛唐是个兼容并包的盛世,这个时代自信与积极已经渗透进了人们的灵魂。其中李白“受害”很严重,自负和积极进取在他心灵深处冲突碰撞,从他笔尖溢出。李白诗歌中的伟力,正反映了唐诗时代的激情。他通过个体生命的激扬,生动演绎了盛唐气象中那种伟大的活力。

  读了《戴老师高能唐诗课》,我对李白和他那个时代有了更深刻的认识,李白如同盛唐气象的橱窗,让我看到了盛唐气象的自信和蓬勃。

《唐诗》读后感4

  我从小便是爱读书的,也不拘是不是名著。上至古今中外的经典名篇,下至一般的报纸杂志,只要得到了,便如饥似渴的阅读。只是贪求读书时全身心融入的愉悦,体味书中蕴含的悠久文明的剪影,并为之而深深动容!

  那天,我到小姨家做客,看到茶几上有一本书,包装很是精致。一时有些好奇,便拿来翻阅,却原来是一本《唐诗三百首》。最近小姨在教妹妹背唐诗,特意去买来的。配有注释和插图,很是精致漂亮。小姨叫来妹妹,让她背诗给我们听。糯糯的童音,顺畅的背诵,迎来了我们阵阵掌声,也唤起了我童年的美好记忆。我小时候,原也是背过的,只是长久不曾刻意记起,便有很多渐渐淡忘了,这时听来,便觉着很是亲切,温馨!于是细细看起来。

  《唐诗三百首》的编选者是蘅塘退士(1711~1778),原名孙洙,字临西,江苏无锡人。他的选诗标准是“因专就唐诗中脍炙人口之作,择其尤要者”。

  《唐诗三百首》共选入唐代诗人77位,计310首诗,其中五言古诗33首,乐府46首,七言古诗28首,七言律诗50首,五言绝句29首,七言绝句51首。每首都是值得花费时间去记忆背诵的好作品!我们历史课现在在学辉煌灿烂的文学,其中就提到了唐诗。唐朝时,诗歌的发展进入黄金时期。唐朝开放与繁荣的社会坏境,促进了诗歌的繁荣。至今,我们还能见到唐朝两千多为诗人的`近五万首诗歌。而《唐诗三百首》中选录的,都是“取其精华,取其糟粕”中的精华部分,都是传世闻名的名篇佳作!

  《唐诗三百首》中收录的作者,不仅有我们耳熟能详的“诗仙”李白和“诗圣”杜甫,王维、孟浩然、高适、岑参、白居易、韩愈、柳宗元、刘禹锡等人,还有一些不知名的,他们虽然名声不显,但他们的作品亦有其可借鉴之处,值得一阅!因为这写诗作都是经过了时间考验而未被淘汰的,我一向认为,时间是最好的评判家!《唐诗三百首》中有像杜甫的《望岳》,王维的《渭川田家》綦毋潜的《春泛若耶溪》,李白的《蜀道难》这一类歌颂祖国大好河山的诗句,让人仿若置身其中,仰躺于山水之间;也有像王维的《送别》,李白的《金陵酒肆留别》,岑参的《白雪歌送武判官归京》这样的送别诗,让人感佩于其中蕴含的深刻情感!

  从李白的一句“花间一壶酒,独酌无相亲。”我体味到深切的悲意凄凉,然后是释然的洒脱;王维在九月九日忆山东兄弟中的一句“独在异乡为异客,每逢佳节倍思亲。”让我深深动容,我仿佛看到一个背影,在逆着光的地方叹息,便也体味到了远离故乡的寒冷;李白清平调三首之一

  中写的“云想衣裳花想容”又让我浑身一松,仿佛一个人仰望天空,连呼吸都是芬芳的!

  我一直对文人有一种深深的敬佩,这种敬佩区别于一般对于偶像的崇拜,是骨子里的,刻印在灵魂深处的崇敬!我一直以为,文人都有着伟岸的灵魂,才能写出这样惊心动魄的诗句。文人是不屈的,有着峥峥的傲骨和永远挺直的脊梁!我们读诗背诗,不仅是学习诗人绝佳的文采才华,更是要学会那所谓的古代文人的精神,不屈与奋斗!

  听着妹妹流利的背诵,我突然觉得感动,这是我们中华民族宝贵的财富啊!我为我是一个中国人而自豪!《唐诗三百首》这一部历史长河长久沉淀下来的璀璨,必将在我辈手中得以传承和发扬!这一部辉煌了几千年的巨著,必将在未来继续辉煌下去!

《唐诗》读后感5

  很不一样的角度。体验,视觉,西方是三个关键词。忌论文式的旁征博引,证据爬梳,重在用最朴实的`生命经验讲述诗歌的美学特质。另外蒋勋作为画家,很擅长讲文字形象化,读出文字创造视觉效果的美感,印象很深的是,他讲《琵琶行》可以拍成电影,于是读每一句想着电影的镜头走向,是很别致的理解方法。书中也有很多很现代的解读模式,比如讲到李商隐,他认为最好以王尔德做注,将李商隐的美与幻灭放置于至于欧洲世纪末文学(decadence)的传统中。

《唐诗》读后感6

  《唐诗三百首》是一本广为流传的唐诗选集,包含了众多脍炙人口的经典诗篇。在阅读这本书的过程中,我深感唐代诗人的卓越才情和无限想象。

  首先,我被书中丰富多样的内容所吸引。从描写自然风光到抒发个人情感,从描绘战争到表达爱情,这些诗歌涵盖了生活的方方面面。其中,我最喜欢的部分是关于自然景色的描写,如李白的《静夜思》和杜甫的《登高》。这些诗歌通过富有想象力的文字,让我仿佛身临其境,感受到了大自然的美丽和神奇。

  其次,我惊叹于唐代诗人的艺术才华。他们的诗歌不仅文字优美,而且意蕴深厚。在阅读过程中,我时常被诗中的深刻寓意和情感所打动。比如王之涣的《登鹳雀楼》和白居易的《赋得古原草送别》,这些诗歌既富有哲理,又具有很高的艺术价值。

  此外,我也从书中感受到了唐代社会的`风土人情。通过阅读这些诗歌,我对当时的社会文化、风土人情有了更深入的了解。比如杜牧的《秋夕》和王建的《新嫁娘词》,这些诗歌描绘了当时的社会生活和人民的生活状态,让我对唐代的历史和文化有了更深刻的认识。

  《唐诗三百首》是一本令人受益匪浅的书。通过阅读这本书,我不仅欣赏到了唐代诗歌的优美和深邃,还从中汲取了丰富的营养。

《唐诗》读后感7

  轻轻地翻开《唐诗三百首》,和王摩诘一齐畅游在山水之间,一轮洁白娇美的圆月在松枝间穿拂,如水的山间软泥上缥缈着点点精巧的光斑,如碎碎的宝石镶嵌在大山的'锦缎上,自但是不踏实,憨厚而不媚世。一汪清泉静静地流动,柔柔地络绎在林间,不时地撞击在石壁上,弯曲成圈圈涟漪,完美诗意地泛动开来。在溪畔的静夜中氤氲成心中淡淡的思绪。

  怀念之情

  慢慢翻开《唐诗三百首》,和王勃一齐沉浸在友人的怀念之中。“与君离别意,同是宦游人”是他的祝福,“海内存知己,天涯若比邻”是他的心声,“不管去与往,俱是梦中人”是他的怀念,那对朋友的怀念,那对朋友的不舍,在长河中集合在一齐,永久乐会消逝。

  人生之挫

  静静翻开《唐诗三百首》,和李白一齐应对人生波折。“欲渡黄河冰塞川,将登太行雪满山”是他的波折,“行路难,行路难,多岔路,今安在?”是他的感叹,“长风破浪会有时,直挂云帆济沧海”是他的信仰。那缕坚贞的信仰,是他的心中留下了永久的痕迹。

  《唐诗三百首》让我赏识如此温顺的山水之气,美哉!

  《唐诗三百首》让我感觉到朋友之间浓浓的友谊,幸哉!

  《唐诗三百首》让我体会如此巨大的人生之挫,妙哉!沏一杯菊花茶,捧着唐诗三百首,窗外有阳光照过窗布,蓦然回首,细细赏识那温顺的山水之气,感触那浓浓的怀念之情,体会那巨大的人生之挫,倏然,忘记了今夕今天。

  我读《唐诗三百首》,我看人生三千景,我悟人间人世情,我体人间人之挫……

《唐诗》读后感8

  时常抚摸着《唐诗三百首》的扉页,恰似细语呢喃,仿佛一位知己——只需看见他、碰着他,便心满意足了。在我的心里,每一首诗,就像一幅充满诗情意趣的画,又像一首婉转动听的歌,更像一片飘逸的云,将我带人快乐的世界。

  我的爸爸是一名中学教师,我七岁生日那天,爸爸送我一本《唐诗三百首》作为生日礼物。也就是从那天起,我和唐诗结下了不解之“缘”,妈妈经常教我背诗。那时的我懵懵懂懂,只是觉得每一首都朗朗上口。上学后,唐诗成了我学习生活的一部分,只要一有空,我就会翻开《唐诗三百首》读读背背,当别人忙着玩耍的时候,我徜徉在诗海之中,其乐无穷。

  这个暑假,我和爸爸、妈妈共读《唐诗三百首》。爸爸告诉我每首诗的背后都有一个或美丽,或动人,或悲壮的故事,这更引发了我读诗的兴趣,诵读过程中我还翻阅了大量的资料。我品悟到诗中有“史”,从诗中我似乎看到唐朝从兴盛走向衰败的历程;诗中有“情”,透过一首首诗,我仿佛感受到了诗人浓浓的思乡之情和深深的.思友之情;诗中有“忧”,杜甫的《春望》反映了诗人忧国忧民的情怀。诗中有喜,有忧,有笑,有泪……在诗歌的海洋里,我饱览了祖国壮丽的山河:我从“日出江花红胜火,春来江水绿如蓝”的江南,畅游到了“大漠孤烟直,长河落日圆”的塞北;领略了“天门中断楚江开,碧水东流至此回”的长江;欣赏了“九曲黄河万里沙,浪淘风簸自天涯”的黄河……诵读《唐诗三百首》,深感唐诗是文学领域中的瑰宝,它开阔了我的视野,陶冶了我的情操。英国的培根曾说:“读史使人明智,读诗使人聪慧。”我不敢奢望自己会变得多聪慧,但是,我还会去品读,因为唐诗的深意是读不尽、品不完的。长大后,我要研究这份宝贵的遗产,吸收其精华,和诗歌爱好者共同创造出中国诗歌的新高峰!这是我的梦想,我坚信,只要努力,定然能梦想成真!

  唐诗宋词是中华文明中的瑰宝,随岁月淘洗而愈发光芒璀璨,但因其表现形式的时代特征,终究与现实有了一定的隔阂。小作者却痴迷地徜徉于诗海之中,流连忘返,因为她从诗中读到了故事、历史和爱恨情仇,以及喜忧笑泪,饱览了大江南北、壮丽河山。这份对唐诗的挚爱之情和传承之志,是新一代人难得的文化自觉。

《唐诗》读后感9

  假期,我看了一本叫《粤韵唐诗》的书。

  《粤韵唐诗》是一本适合5-12岁孩子及其家长阅读的古诗词文学经典,本书从脍炙人口的唐诗中,挑选运用粤语朗读显得更押韵、更容易理解的诗篇,配以由广东著名词作家梁天山深入浅出的诗词赏识解读,以及由著名音乐家陈辉权配乐并倾情朗诵,创造出奇妙的视听效果,让读者畅游在古典文学的意境中。

  这本书里面收集了36首唐诗,有些是我们已经学过的,有些是没有学过的。这本书从脍炙人口的唐诗中,挑选了用粤语朗读显得更押韵、更容易理解的诗篇,配以深入浅出的解读,并开创以粤语朗读、体会唐诗意境的`赏识角度,创新地、接地气地传承唐诗。这一意蕴深远地传统文化。我一边看着书,一边听着粤语导读,把每一首诗念了很多遍,有趣极了。

  通过这本书,我对诗词有了更深的了解,也对唐代诗人有了更深的认识,还对中国历史文化有了更深的拓展。

《唐诗》读后感10

  古典诗词,是穿越千年依然至美的风景;是流传百代依然至纯的情感。它是中华民族永远的情感库藏,是历代中国人灵魂深处的至爱。惬意人生,哪能无诗词相伴在这个年代,幸好还有古诗词,让我们去追忆曾经的美好……

  我喜欢李白的诗。“君不见黄河之水天上来,奔流到海不复回。君不见高堂明镜悲白发,朝如青丝暮如雪”,如挟天风雨扑面而来,有谁能写出这样的豪气与悲凉“仰天大笑出门去,我辈岂是蓬蒿人”,这曾让多少踌躇满志之人听后心潮澎湃,热血沸腾“郎骑竹马来,绕床弄青梅”、“同居长干里,两小无嫌猜”,这样青梅竹马,两小无猜的纯纯的'爱情,又令多少的青春男女深深向往这就是李白,他有济世之才,也有济世之志,可他一生仗剑天涯,寄情山水,浪漫豪放,酒和诗才是他最好的伙伴。

  我喜欢李商隐的诗。“荷叶生时春恨生,荷叶枯时秋恨成。深知身在情长在,怅望江头江水声。”诗人将浓浓的痴情化作奔流的江水。“锦瑟无端五十弦,一弦一柱思华年。”“此情可待成追忆,只是当时已惘然。”无论是锦瑟华年,还是如玉如珠,最终换来的却是一片怅惘。“宣室求贤访逐臣,贾生才调更无伦。可怜夜半虚前席,不问苍生问鬼神。”李商隐感叹贾谊的才华无法施展,也哀叹自己的志向无法实现!“夕阳无限好,只是近黄昏。”叹息,夕阳的余晖悄悄袭来,将世世代代的人击中,引起无数的伤感。

  我喜欢苏轼的词。“缺月挂疏桐,漏断人初静。谁见幽人独往来,飘渺孤鸿影。惊起却回头,有恨无人省。拣尽寒枝不肯栖,寂寞沙洲冷。”这种徘徊在字里行间的淡淡忧愁,是如此震撼人的心灵!“大江东去,浪淘尽”“乱石穿空,惊涛拍岸,卷起千堆雪。江山如画,一时多少豪杰!”山水中品咂人生的'况味,令人荡气回肠!但苏轼总算是一个重情的才子,“十年生死两茫茫,不凄凉,自难忘。千里孤坟,无处话凄凉。料得年年断肠处,明月夜,短松冈”,王弗的病逝将两人的幸福终结。苏轼与王弗,才子佳人,珠联璧合,也算得上是一段人间佳话了。

  我最爱的是纳兰性德,我爱他的文武双全,爱他的虽生于富贵之家,却从不追求声色犬马,从不沉湎于风花雪月的独特。他的词太美了!“曲阑深处重相见,匀泪偎人颤”于凄凉清怨的氛围中叹流水落花易逝,孤清岁月无情,真是哀婉动人,情真意切!“谁翻乐府凄凉曲风也萧萧,雨也萧萧,瘦尽灯花又一宵。不知何事萦怀抱,醒也无聊,醉也无聊,梦也何曾到谢桥。”一场古时候的思念,一个谢娘的故事,或许思念真的是从一座谢桥走向另一座谢桥,在不经意间品味思念似醉非醉的感觉。“而今才道当时错,心绪凄迷。红泪偷垂,满眼春风百事非。情知此后来无计,强说欢期。一别如斯,落尽梨花月又西。”每个词、每个字都能让你体会到灵魂深处的战栗,那是一种幸福的忧伤。“明月多情应笑我,笑我如今。辜负春心,独自闲行独自吟。近来怕说当时事,结遍兰襟。月浅灯深,梦里云归何处寻”这种细腻,这种单纯,干净得几乎透明。他是一个奇特的男子,几乎拥有了世间的一切,但独独没有快乐;他是情深不寿的最典型代表,生命短暂却磨难重重;他是古来难得一见的情种,也是受尽造化捉弄的失意之人……一尺华丽,三寸忧伤!

  中国人的每一种心境,似乎都被古诗词吟咏过了。读这些古诗词的时候,自豪之情会油然而生,这就是中国人对古诗词的热爱之情。

《唐诗》读后感11

  蒋勋大师是一位在美术上颇有成就的一位艺术大师,他认为美之于自己就像是一种信仰,而自己用布道的心情传播对美的感动。想必于此,蒋大师才会将这位有山水田园诗人、画家称号的王维在他的《蒋勋说唐诗》中作为第三章节来讲,并且提到了李白之前。

  苏轼称王维的诗:诗中有画,画中有诗。王维的这一成就其实是从他的中年才开始的,时至今日,恐年少的王维也难以想象那年安史之乱是他少年梦想的一个幻灭,同时也是他另一个山水田园诗派的一个开端。少年王维是一位有志青年,年少精通音律、好画作、通诗赋,并且如同所有年少之人一样,胸怀大致、傲视群雄、所向披靡。如《少年行》就是他年轻时的代表作,把他的个人壮志显现的淋漓尽致:好一个“新丰美酒斗十千,咸阳游侠多少年。”好一个“孰知不向边庭苦,纵死犹闻侠骨香。”“一身能擎两雕弧,虏骑千重只似无。”“天子临轩赐侯印,将军佩出明光宫。”这首诗同时也是唐诗贵游文学和侠的精神的充分体现。

  王维人到中年时,隐居蓝田辋川,当时的他也许只想远离朝政、远离喧嚣、隐居山林、静心修行,没想有才之人却开辟了唐诗新派,并一举成为唐朝山水田园诗的鼻祖。初看这一时期的力作,王维用他常有的五言和五律对自然山水进行了白描,但经过蒋大师的解读,让我们发现这山山水水的平淡背后,还寄托了诗人对自然的认识、对生命的领悟。如《孟城坳》“新家孟城口,古木余衰柳。来者复为谁?空悲昔人有。”前一句是对新家孟城口衰柳的描写,后一句写出了王维觉得生命里面有种无奈,对生命有种哀伤,这种体验正是他经历过开元盛世,看过繁华之后的一种内心的感悟。再如《辛夷坞》中“木末芙蓉花,山中发红萼。涧户寂无人,纷纷开且落。”山中的辛夷花在绽放那红色的花萼,花开花落,本该是一种自然的常态,蒋大师的解读中,王维又向我们道出了一种人生的状态:我们能不能找回自己对自己发红萼的时刻,为自己的存在而存在,在无人问津的时候,是不是一样可以花开花落?又如《栾家濑》中“飒飒秋雨中,浅浅石溜泻。跳波自相溅,白鹭惊复下。”王维描写的依旧是简单的`秋雨、急流、白鹭之景,但蒋先生却让我从中又悟出了文字背后诗人对起起落落的人生常态的认识,诗人在客观讲风景,却又深邃地带出了一种生命的状态。

  王维的《洛阳女儿行》一诗是典型的贵游文学的传统,诗作中“良人玉勒乘骢马,侍女金盘鲙鲤鱼。”“罗帷送上七香车,宝扇迎归九华帐。”写尽了唐初奢侈的贵族生活,印证了唐初的贵游文学继承了南朝王谢子弟传统,有一种奢侈、豪华的风尚。诗末一转:“谁怜越女颜如玉,贫贱江头自浣纱。”又道出了这一时期的阶级矛盾,如同杜甫有名的“朱门酒肉臭,路有冻死骨。”

  边塞诗也是王维诗的一大板块,如我们熟悉的《使至塞上》“大漠孤烟直,长河落日圆。”在此不一一赘述。

  王维的诗多是看山看水,看出山水的本质,看出生命的本质。王维是一位诗佛,在山水之中布道、明理、悟禅、省身。

《唐诗》读后感12

  在中国上下五千年的历史中,有这么一些字发出它那万丈光芒。它就是古诗,是中国明的见证。它,虽然只有短短的几行字,却凝聚着几代中国人民的精神力量。那简洁而又生动的语言,似乎在向我们诉说着中国曾经的历史化。就这么屈指可数的几个字,却如海上的照明灯,风雪中的煤炭,时时帮助着我们,温暖着我们,这一切,都离不开古诗告诉我们的哲理。古诗,他并不是哑巴,不论是在学习,还是工作上遇到困难,他都像老师那样教导着我们,关心着我们,给予我们希望。每一首诗,都出自不同诗人之手,这些诗人已明于世,而这些古诗却不得而知。它们是那样的孤独,被众人所遗弃,不被众人所知。它们也有自己的光彩,也有自己的灿烂。它们一直在等待着,等待我们的发现。每一首是都是那样的耐人寻味,每一首是都是那样的含义深刻。

  盛唐气象的形成有诗歌艺术方面的原因,例如性情与声色的统一,意象的运用与意境的呈现等等,这在著作《中国诗歌艺术研究》一书以及其它一些论中已从多方面做过论述,本限于篇幅不再重复了。下面仅从历史、化的发展以及当时的社会背景方面做一番探讨。从历史、化的发展这个角度看来,有两点值得注意:首先是南北化的交融。晋室东渡之后,中国经历了二百多年的分裂和战乱。在这期间,南北双方的化呈现相当明显的差异。南方喜庄老、尚清谈,注重抽象名理的论辩;北方流行汉儒的经学,注重人的行为准则。南方风华靡,北方风质朴。南方的书法多见于帖,南帖飘逸;北方的书法多见于碑,北碑凝重。《隋书·学传序》说:“江左宫商发越,贵于清绮;河朔词义贞刚,重乎气质。气质则理胜其词,清绮则过其意;,理深者便于时用,华者宜于咏歌,此其南北词人之大较也。”很显然,单一的南方化或单一的北方化,都有局限性,如果不能融合就不能蔚为大观。隋朝统一全国,以及大运河的通航,已经开启了南北化互补的过程。唐朝继隋之后,经过太宗贞观之治,化交融的过程大大地加速了。南朝的“”妆点了北朝的“质”,北朝的“质”充实了南朝的“”,“各去所短,合其两长,则质彬彬,尽善尽美矣。”(《隋书·学传序》)一种融合了南北化之长的、与唐帝国的`政治经济形势相适应的新化达到了成熟的地步。盛唐气象正是这种富有深厚内涵的新化的升华。如果说战国是一个百家争鸣的时代,那么盛唐就是一个百花齐放的时代。

  在唐玄宗后期,“开元盛世”的历史气象便开始渐渐走向衰落。这我们也可以从很多诗歌中看出,如杜甫写在“安史之乱”以前的诗句“朱门酒肉臭,路有冻死骨”就写出了社会阶层之间的差别,从而透露出社会发展的不和谐;又如杜牧的诗句“十年一觉扬州梦,赢得青楼薄悻名“,表面上看,这是在写他自己

  寻花问柳、风花雪月的日子,同时也从侧面透露出扬州娼妓业的发达,从社会经济发展的角度来说,这是唐朝经济化高度发达的结果。但是,物极必反,当这种”繁华“超过一定的限度之后,就是一种衰败的前奏或者象征了。在白居易的《长恨歌》中,却直截了当地写道”春宵苦短日高起,从此君王不早朝“,透露出来唐朝宫室的衰陲。

  李白是唐帝国国势鼎盛时期的歌手,杜甫是唐帝国大厦倾覆之际的忧患之士;李白诗歌是青春的颂歌,杜甫诗歌是乱世之悲歌;李白诗歌飘逸豪放,杜甫的诗歌沉郁顿挫。田园山水诗派、边塞诗派和其他诗人一道将盛唐诗坛装扮得千姿百态,气象万千。代宗大历元年到穆宗长庆四年766—824为中唐时期,大历年间,诗歌创作跌入低谷,大历十才此来源于秘写作缺乏雄浑之气。中唐后期诗坛再度辉煌,元白等人掀起新乐府运动,韩孟诗派刻意求新,柳宗元、刘禹赐、李贺等优秀诗人无不形成了各自的艺术风格。从敬宗即位到唐末825—907为晚唐时代,大唐帝国日薄西山,诗歌创作亦如同返景入林之残照。李商隐杜牧为唐诗抹上了最后一层金光。

  拿起《唐诗三百首》再去细细品读,我们会发现,每一首是都是一个伊索寓言,告诉别人一个深刻的道理。品读古诗,能让罪犯走向光明之路;能让事业的流浪者重新成为有名的人士。古诗似乎有着让人起死回生的力量,只要细细的去品读,这便是一生中最大的财富,让我们一辈子受益。《唐诗三百首》,寄托了中国人对明的梦想。作为一个现代人,为了不辜负古人的希望,我们要为他而努力,为他而奋斗。不仅是为祖国,也是为我们自己,创下伟大的事业。

《唐诗》读后感13

  唐诗,是中国文化中的瑰宝,是中国诗歌的高峰,而《唐诗三百首》更是唐诗中的精华。从牙牙学语起,父母就教我们背诵唐诗。什么:白日依山尽呀,床前明月光呀等等,也就成了我们童年的歌谣。自学习认字后,各种版本的《唐诗三百首》也成了我们启蒙读本。

  就诗人而言,我比较仰慕李白。李白写了很多脍炙人口的诗歌,可真是一位名符其实的“诗仙”啊!我很喜欢他的《静夜思》:

  床前明月光,

  疑是地上霜。

  举头望明月,

  低头思故乡。

  这是一首多么富有诗情画意的诗呀。

  我还喜欢李白的《春思》、《早发白帝城》、《黄鹤楼送孟浩然之广陵》、《赠汪伦》这些语句优美的诗歌。

  就诗歌形式而言,我比较喜欢的多是五绝、七绝、五律、七律之类的诗,因为它们短小精悍,读起来朗朗上口,也容易记住。但有时不足二十余字的唐诗竟也包括多层的意境,而且每个字各具文采。贾岛的推敲的`故事可谓唐诗中的有名典故,竟会达到得一字而诗意盎然,易一字而诗意全无的地步。这,真让我佩服之极。

  现在,许多唐诗都已进入了我们的小学教材中,成了我们学习中国文化、了解中华文明的入门阶梯。而我的书架上,也有几种版本的《唐诗三百首》,它们成了我常读常新的读物,读后令人浮想联翩。我爱《唐诗三百首》。

《唐诗》读后感14

  “中国是诗的国度”,而唐朝,迎来了诗的大凡盛。一句句脍炙人口的诗,饱含着多少情怀,多少意境?《戴老师高能唐诗课》让我感悟颇多。

  从上官仪、初唐四杰到陈子昂,从风韵到风骨。书中紧挨着的初唐三讲形成鲜明对比。正如戴老师笔下幽默风趣的话“浓妆艳抹的女郎刚下场,全身披挂的关东大汉立即登台”,让人前一秒认真阅读,后一秒又哈哈大笑。

  戴老师对《咏画障》的精细讲解让我惊奇:除了一些字词解释,还有的是内容上的关联:“第五句与第四、第二句相呼应,第六句紧承第三、第一句。”这番操作让“孤陋寡闻”的我顿时发现了新大陆。仔细一想,也有许多诗是这样的:“荷风送香气,竹露滴清响。欲取鸣琴弹,恨无知音赏。”诗人因为听到露响才想起弹琴,因为想起弹琴才想到知音嘛。这样一来,背诗轻松多了。

  从咿呀学语的小孩就会背的《春晓》,到如今初二唐诗五首之一《使至塞上》。也许提到《春晓》我就会仅仅想到孟浩然的热爱春天,不曾想到他想表达的`闲适之情,戴老师一句一字翻译,加上联系生活,让人轻松步入诗中。还有王维《使至塞上》的“大漠孤烟直,长河落日圆”。点、线、面的构图,终于让人明白上学期《竹里馆》为什么说王维的诗是“诗中有画”。

  就是这样,我又掌握到一个背诗新方法:背诗不光要一字一句翻译,还要设身处地感受作者的心情,想象当时的情景,联系生活。如此一来,理解又能更深一层。想想刚刚背的《龟虽寿》,理解曹操当时“烈士暮年,志在千里”的意志,背诗简直就是脱口而出。难怪古人言“书中自有黄金屋”,读书好处多多!

  从如临画境的山水田园诗到豪迈悲壮的边塞诗。盛唐的风景真是应有尽有。我最喜欢高适的《塞上听吹笛》。高适,著名的边塞诗人,但我之前其实很少关注他的诗。比起边塞诗,我似乎更喜欢山水田园诗。不过《塞上听吹笛》中“借问梅花何处落,风吹一夜满关山”我很有印象。这样虚实结合,又如此有画面感,我怎么以前做题碰到它就没有注意呢?原来边塞诗也能这样如此细腻又优美。

  “社会荣则诗荣,社会悲则诗悲”。唐诗与时代同行,焕发出璀璨的艺术光芒。诉说着一个王朝的风云变幻,诉说着时代之风。

《唐诗》读后感15

  中国是一个诗的国度,唐诗又是中国诗歌史上的一个高峰。在唐代优秀诗人大批涌现,超过了中国历史上的任何一个朝代,成为中国诗歌的全盛时期。 唐朝二百八十九年,唐诗约为四万八千九百余首。李白、杜甫、韩愈、柳宗元、白居易、李商隐、杜牧等一连串如雷贯耳的名字,使浩如烟海的唐诗迸发出最美的光彩。 我们为什么要学习唐诗呢?

  第一,能更好地发挥想象力。诗歌的画面感很强,让诗歌翱翔的是想象。比如读到:“鹅鹅鹅,曲项向天歌,白毛浮绿水,红掌拨青波”的时候,我仿佛看到乡间的小溪边,长长的柳枝垂到溪面上,溪水澄澈见底,一群漂亮的白鹅悠然地游着,仰起颈项,仿佛唱起最好听的歌。

  其次,能更好地感受意境美。每读一首古诗,我的脑子感觉都在“放电影”,那漂亮的景象仿佛就在眼前、铭刻在心中,让我如痴如醉。当我和爸爸妈妈登临黄鹤楼的时候,望着滚滚长江,我的脑子里只有一句:“无边落木萧萧下,不尽长江滚滚来”。

  第三,能更好抒发自己感情。当你看到落日那壮丽景象的时候,不是:“哇,有好多鸟!”而是:“落霞与孤鹜齐飞,秋水长天共一色”,当你看到一池荷花时,不是“哇,好美的花”,而是“接天莲叶无穷碧,映日荷花别样红”。 那么,我是如何学习唐诗的:

  第一,因为喜爱所以学习。读诗能使人心情愉悦,就像懂音乐的人倾听音乐一样,能从中获得欢乐。诗歌是一块精致蛋糕,我们把它送口中,只是为了品尝它的香甜,不是为了某天向别人炫耀我吃过蛋糕,背诵是为了更好地把那些诗句内化为自己的东西,更好地体会诗歌的语言美、意境美、想象美。

  其次,要找寻理解的钥匙。古诗中的关键词,往往点明白诗的主要内容,表达了诗人的情感,这就是我们理解古诗的金钥匙。比如杜甫的《春雨》,这首诗就是围绕关键词“好雨”来写作的。这场雨似乎知道农夫的.须要,应时而来,大小合适,滋润万物,这不是好雨吗?而且,这场雨夜晚悄无声息地下,不阻碍人们的劳动和休息,多好呀。抓住了“好雨”,理解起来就特别简单了。 第三,要联系实际学习。古诗中的许多诗句,假如联系生活实际,理解起来就特别简单。春天,你会真实感受到“吹面不寒杨柳风”;夏日,走近荷花池边,眼前的美景,就是“映日荷花别样红”最好的注解;秋季,火红的枫叶,你会觉得“霜叶红于二月花”的描写是多么恰当!冬天,一场大雪过后,眼前不就是“千山鸟飞绝,万径人踪灭”吗?结合实际发挥想象,理解古诗自然轻松自如。 我信任,被古诗滋养的孩子,得到的不仅仅是诗情和文才,事实上也将成为被生活和命运多一份垂青的人。

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