音乐说课稿范文(通用8篇)
我要投稿 投诉建议

音乐说课稿

时间:2021-02-25 09:49:09 说课稿 我要投稿

音乐说课稿范文(通用8篇)

  作为一名为他人授业解惑的教育工作者,就有可能用到说课稿,借助说课稿可以让教学工作更科学化。说课稿应该怎么写才好呢?以下是小编精心整理的音乐说课稿范文(通用8篇),希望对大家有所帮助。

音乐说课稿范文(通用8篇)

  音乐说课稿1

  一、说教材

  我班幼儿听过故事《小兔乖乖》后,每到户外活动就自发的边唱歌曲边学小兔跳,玩起"小兔乖乖和狼"的游戏。《幼儿园教育指导纲要》指出:引导幼儿接触周围环境和生活中美好的人、事、物,丰富幼儿的感性经验和审美情趣,激发他们感受美、表现美、创造美的情趣。幼儿的思维以具体形象为主,对富有情趣的事物容易生美感和兴趣。在选择活动内容时要以孩子熟悉的已有生活经验为前提,而兔子是中班孩子喜欢的形象,大灰狼凶猛的性格使孩子们非常憎恨,孩子对这两个动物形象感兴趣,因此我选择了《小兔和狼》这个活动内容来让幼儿欣赏。歌曲《小兔和狼》简单活泼、形象鲜明、故事性强,在旋律和歌词中蕴含着丰富的角色情绪变化,容易激起中班幼儿的表演欲望,使他们在参与歌曲表演和游戏的过程中不知不觉地学会感受音乐、表现音乐。整个活动以形象的、游戏的、律动的方式帮助幼儿理解音乐。中班孩子喜欢游戏,在游戏中能够潜移默化地渗透活动内容,同时在游戏中学习音乐,使幼儿始终保持活泼、愉快的积极情绪,在愉快、轻松、自由的游戏中自娱自乐,玩中学,玩中获得发展。

  二、说目标

  新纲要中明确指出:"教育要为幼儿一生的发展打好基础。"因此目标应注重全面性,它包括情感、态度、能力、知识、技能等方面。根据中班幼儿的年龄特点、本班幼儿实际发展情况、经验、需要为依据,我为本次活动设计了以下几个目标,分别对幼儿知识、情感、能力方面进行积极的引导。

  1、在游戏中轻松愉快的学唱歌曲。

  2、能联想音乐情境,尝试创编简单音乐游戏,体验游戏的乐趣。

  3、培养遇到困难不害怕,主动想办法。

  根据目标,我将活动的重点放在在游戏中轻松愉快的学唱歌曲。难点是能联想音乐情境,尝试创编简单音乐游戏,体验游戏的乐趣。

  三、说准备

  为了引起幼儿的兴趣,调动幼儿对活动的积极性以及帮助他们对游戏内容的理解,加强游戏的趣味性,我适当地使用了能活动的教具,本次活动我作了以下准备:

  1、场地布置成有草、树木为主的森林背景。

  2、兔子头饰,老狼头饰、录音机。

  3、事先将歌曲内容编成儿歌教幼儿朗诵。

  四、说活动过程

  做好了这些准备后,围绕着目标,我设计了五个教学环节:

  (一)以律动形式进入教室导入活动。

  (二)在游戏中欣赏曲子,帮助幼儿熟悉乐曲的旋律,学唱歌曲。

  (三)倾听音乐,联想音乐情景。

  (四)尝试创编简单音乐游戏。

  (五)律动形式结束本次活动。

  现在我就具体谈谈每个活动环节的设计。

  1、以律动形式进入教室导入活动。

  活动一开始,我就以兔妈妈的角色向小朋友说:"兔宝宝,今天兔子妈妈要带你们到树林里玩?高兴吗?(高兴)好,那么我们现在就出发吧!"我首先利用小朋友喜欢的兔子身份帮助幼儿导入到轻松愉悦的氛围中,同时我还考虑到以兔子妈妈身份可以提醒幼儿在活动中要跟好我,以为接下来我为小朋友所提出的要求做好铺垫工作。接着,我又说:"你们要跟好哦,不要离开兔子妈妈,我们念着儿歌出发吧!"

  在这一环节中,我利用幼儿日常生活中的经验:跟着妈妈,再配以幼儿感兴趣的形象"兔子",以角色扮演的形式帮助幼儿边兔跳边跟随音乐旋律进入活动室,这样既激起参与的兴趣又可以为幼儿接下来学习音乐埋下伏笔。

  2、在游戏中欣赏曲子,帮助幼儿熟悉乐曲的旋律,学唱歌曲。(二个步骤)

  (1)请幼儿听音乐做游戏。

  在带幼儿律动进入教室后,我采用游戏法,让幼儿在玩游戏的过程中,不知不觉的反复倾听音乐,进一步熟悉音乐旋律,歌词内容,既避免生硬教唱的教学方式,让孩子在轻松愉快的氛围中学习,又满足中班幼儿爱玩的需求,有效激发幼儿参与活动的兴趣与乐趣。这也是本次活动的重点

  (2)请幼儿第二次听乐曲学唱歌曲。

  在有了第一次欣赏的基础上,我便让幼儿随意地坐在地上,这时所铺的海绵垫就起到了在冬天为幼儿提供安全、卫生又舒适暖和的作用了。

  同时请幼儿随地就坐还可以缩短教师与幼儿之间的距离,给幼儿营造一个宽松自由的活动氛围。这时我再说:"兔宝宝们,让我们在草地上休息一下,来听妈妈唱一首好听的曲子,你们可以跟着曲子拍手摇着小脑袋。"由于中班幼儿年龄小,对欣赏音乐的方法运用还较匮乏,为了提高幼儿听的注意力和兴趣,因此我在这里就提醒幼儿在听的时候可以拍手摇摇脑袋,帮助幼儿在听的过程中培养了对乐曲节奏的了解,同时我采用示范法可以帮助幼儿清楚地记住旋律和歌词使幼儿轻松学唱。

  3、倾听音乐,联想音乐情景。(2个步骤)

  (1)请幼儿讨论:风儿呼呼吹,树叶沙沙响是谁来?

  (2)请幼儿听歌曲和狼的音乐进行联想。

  为激发幼儿的兴趣,我利用幼儿的好奇心,运用启发联想法让幼儿猜猜"是谁来了?"来吸引幼儿的注意力,使他们能认真倾听有关狼的音乐并进行联想为接下来的游戏创造条件。

  4、尝试创编简单音乐游戏。

  这两个环节是本次活动的难点,主要是引导幼儿联想音乐情景,自编、自创游戏按自己的意愿游戏,大胆想象,体现幼儿的主体地位,让幼儿充分体验游戏的快乐

  五、说活动特色

  如今,倡导"让幼儿主动学习,让孩子成为学习的主人",因此本次活动意在打破传统单一的教学模式,以幼儿的自主学习为活动设计的主导思想,创设自主的学习环境,重视幼儿的快乐体验,通过在游戏中学习音乐、师幼互动,运用形象生动的角色形象和肢体动作配合轻快的节奏,以鼓励、赏识的方法来调动幼儿的积极性,主动性和创造性,使幼儿愉快地投入整个活动中,激发幼儿的快乐情感体验,让幼儿真正自主快乐地参与到音乐中。

  音乐说课稿2

  一、说教学思路设计:

  《故乡的小路》是人音版小学音乐第九册第五单元的教学内容,这是一首两段体的优美抒情歌曲。4/4、3/4拍,D宫调式,曲调流畅而又抒情。歌曲表达了人们回忆美好童年的内心激动的心情。歌曲的第一乐段由两个乐句构成,此段音区低而深沉,乐句都以弱拍起音开始,平稳的曲调,表达了人们带着思绪万千的心情走在熟悉的小路上,勾起了对往事美好的回忆。在第二乐句中还出现了一个临时变化音。音调上使人感到对小路是多么亲切的情感流露。

  在第二乐句中一个八度跳进,使人仿佛追忆到儿时欢乐生活的情景。歌曲以六度跳进到第二乐段,使情绪渐渐地得以抒发,在音区上升高,由衷地抒发了热爱家乡的心情。全曲未句,在“呣”的哼鸣中结束,但心情久久不能平静,往事历历在目,仿佛“童年多美好”的话语还要向你倾诉。在教学本课时,我诱发学生学习音乐的兴趣,尽可能选用趣味性的教学方法来激发学生的兴趣;并创设情景,让学生自主参与,自主探索,独立获取知识。同时充分利用生动形象的教学语言,使之贯穿于整个教学过程中,以调动学生的学习积极性和主动性,使整个教学活动成为师生之间不断进行思维交流与心灵沟通的过程,以达到培养学生的创新思维能力。因此我的教法中体现:

  (1)审美体验价值。

  (2)音乐中加强群体意识。

  (3)变难为易的教学手段。

  充分调动孩子们全身的感官,使他们积极主动地参与课堂教学,培养学生的创新精神和实践能力,通过分组合作、质疑探究来突破难点解决问题。

  二、说教学目标:

  新课程对音乐的教学提出了新的要求,提出以音乐审美为核心的基本理念,应贯穿于音乐的教学的全过程,在潜移默化中培育学生美好的情操、健全的人格。音乐基础知识和基本技能的学习,应有机地渗透在音乐艺术的审美体验之中。音乐的教学应该是师生共同体验、发现、创造、表现和享受音乐美的过程;应该是在教师指导下,学生积极、主动的体验与感悟音乐的过程。本课与前课是同一主题的内容。因为“故乡”是“家”的扩大,是大的家。让我们从音乐作品中领悟爱家,爱故乡的做人基本素质。因此我的教学目标是:

  1、能用柔美的声音演唱歌曲,表达自己对故乡的爱。

  2、通过创编动作,了解变拍子与变音记号,使学生进一步感受三拍子、四拍子乐曲的特点,加强对变拍子的认识。

  3、唱好二声部合唱,加强同学之间的合作能力。

  三、说关键处的处理:

  根据学生年龄特点,我认为本课是以唱歌为主的音乐课,重点是用柔美的声音演唱二声部歌曲,把握三拍子、四拍子的变拍子节奏,表现出歌曲优美、抒情的思乡情。在这个环节,我采取教师语言描述创设情境,学生想象美丽景色的形式,激发学生的情感,引导学生用柔美的声音演唱;另外利用游戏的形式,将3/4与4/4变拍子节奏这一难点解决并消化,让它变成一个轻松的可以一笔带过的东西。

  四、说教学过程:

  1、组织教学:听三拍子和四拍子音乐进教室(《苹果丰收》、《我怎样长大》)边做律动边进教室,通过聆听感受三拍四拍子乐曲的节奏特点,并运用形体的动作增强学生对两种拍子的韵律印象。学生说出两种拍子的不同,你是用什么方式区分的?

  2、导课:

  刚才我们大家一起听的这两首歌曲是本学期刚学过的,你们谁还记得它是哪个国家的作品?

  那么,你们还记得这两首作品的拍号吗?

  利用孩子们对竞争的兴趣,激发学生对学习新知识的积极性。并加以及时的表扬、鼓励。

  3、节奏游戏,兴趣引路:

  在教唱《故乡的小路》一课时,在一开始先用游戏抓住他们的兴趣,让学生参与其中,将这节课的重点提出来用玩游戏的方式来消化它。比如:听歌曲《故乡的小路》的伴奏音乐,教师带领大家做变拍子的拍手游戏,让学生通过拍手这一简单的动作,领会变拍子歌曲的特点。首先,教师规定一套表现三拍子和四拍子强弱规律的动作,比如:三拍子——拍手掌、点手心、点手心;四拍子——拍手掌、点手心、点手心、点手心。老师举起拍号卡,(3/4拍和4/4拍的)带领学生一边做动作,不同的卡代表不同的拍子。其次,让学生开动脑筋,各自编创一套独具风格的动作,并与大家一起分享;最后,老师将学生们的注意力重新收拢,集体进行变拍子的音乐游戏:

  根据老师弹奏的音乐节拍特点,做出不同的规定动作。

  而所有的这些只是为了《故乡的小路》这首歌曲的教唱和歌曲中变拍子节奏的把握做铺垫。通过以上的练习,解决了曲谱教学中的难点,为新课的教学扫除了障碍。这种教学中创造的生动活泼的学习气氛,可以调动学生身心各方面的能力和条件。并且让学生明白生活本身就是音乐的源泉。

  4、测试听力,区别变音记号:

  刚才大家的练习做的非常好,老师现在想测试一下你们的听力。请听老师弹奏的这两个乐句,有什么不同?

  弹奏歌曲第二乐句,并将变化音改动一次,让学生听辨其中的不同。加以练唱,解决关键音的演唱。

  5、熟悉旋律,合作学唱:

  通过老师范唱和教唱,让学生熟悉歌曲旋律,理解歌词内容,并利用节奏拍手传递游戏的形式,一边拍手一边读歌词。另外,采取让他们分组接唱、分组演唱和分男女生唱。从易到难逐步将学生学习的难度降低,使学习效果更具有实效。

  演唱的过程中注意情感的体验,根据音乐艺术的审美表现特征,引导学生对音乐表现形式和情感内涵的整体把握,领会音乐要素在音乐表现中的作用。最后按处理将歌曲完整的带有情感的演唱。

  6、歌声中结束:

  本课的设计,力求体现以人为本的思想,着眼于学生的主动发展,通过充分的音乐实践培养学生的能力,提高音乐素养。多媒体的教学手段,为课堂带来了活力,注入了生机,弥补了教学中单一的教学方法,给了学生以直观的美感享受。

  五、说课件设计:

  第一页:优美的图片做背景,插入三拍子、四拍子音乐,听音乐做动作,激发他们的兴趣与求知欲。

  第二页:三拍子、四拍子的强弱规律图示。做游戏时的节奏图谱。

  第三页:变化音符的演奏乐谱。

  第四页:歌曲《故乡的小路》的歌词,配合读词做游戏。

  第五页:歌曲《故乡的小路》的图谱。

  第六页:优美图片做背景,插入歌曲《故乡的小路》的范唱音乐以及伴奏音乐。

  进行接唱、领唱、齐唱的练习。

  这就是我对本课的粗浅认识,有不当之处还请各位领导和老师们提出宝贵意见,谢谢!

  音乐说课稿3

  一、设计意图:

  《捏面人》这个活动内容是一个说唱歌曲,含有京剧中的韵味。唱起来朗朗上口。很有特色。其中念白的内容是西游记中唐僧师徒四人,是幼儿非常感兴趣的人物形象。歌中加上念白部分体现了教育的开放性原则,幼儿可以根据所想到的即兴创编歌词,使他们既有成功感,又不破坏歌曲的完整性。此外,捏面人作为一种民间艺术已经离我们的孩子越来越远。我想通过这一活动让孩子萌发对民间艺术的一点热爱。

  二、说活动目标:

  根据幼儿的年龄特点和实际发展水平特制定以下目标:

  1、按歌曲的不同节奏,学习带京味的说唱歌曲。

  2、根据捏面人捏出的面人形象创编歌词。

  3、萌发对民间艺术“捏面人”的兴趣。

  三、重点、难点:

  重点:学习带京味的说唱。

  难点:有节奏的朗诵念白部分并进行创编。

  四、说教法、学法:

  在本次活动中运用了观察法、演示法、引导发现法、问答法、游戏法等方法帮助幼儿学习。

  五、说活动过程:

  1、首先师生问好,选用歌曲中的西游记中的人物形象作为发声练习的素材,使幼儿觉得新鲜有趣,活动的兴趣得到激发。

  2、第二个环节是有节奏的练习歌曲中的念白部分,这是歌曲中说的部分,也是比较重点的部分,把这个难点前置,为后面的整体说唱打下基础。说的内容就和是唐僧师徒四人通过图片的指引使幼儿可以很轻松的说出来。

  3、第三部分是学习新歌。

  (1)首先是反复欣赏第一段,让幼儿了解歌曲内容。同时在这首歌曲中它所包含的京味也是比较有特色,特别最后一句,在此我通过反复的欣赏和幼儿自己说一说、学一学的练习方式来解决这个问题,

  (2)接着完整欣赏歌曲,通过欣赏比较本首歌曲与其他歌曲的不同特点,从而了解这是一首说唱形式的歌曲。

  (3)然后变换演唱形式来练习巩固歌曲。采用了集体演唱、为歌曲编配动作和分角色表演唱等方式,让幼儿在变化,新鲜有趣的感觉下练唱不觉得枯燥乏味。使课堂气氛活跃欢快,孩子在轻松愉快中学习。

  4、最后一个环节是创编歌曲的念白部分,给幼儿提供了充分想象的空间,培养了幼儿的创编能力和大胆表现的能力。

  本次活动的目标是:

  1、通过与幼儿观察蜡烛燃烧时火苗的变化引导幼儿用语言和肢体动作来表现内心的感受。

  2、在音乐的伴奏下,感受不同程度的风对火苗和肢体动作的变化。

  3、体验动作和音乐带来的乐趣。活动的重点是用语言和肢体动作来表现火苗的变化;难点是在音乐的伴奏下,感受风对火苗和肢体的变化。根据目标和内容及幼儿的年龄特点,设计安排了三个基本环节:欣赏烛火,肢体展示,聆听音乐、感受音乐。

  在这个活动中,我为孩子们准备丰富的、可观赏性的物质环境。活动开始,一个非常优美、寂静、富有诗意的活动环境呈现在孩子们面前:一根根漂亮的蜡烛摆成了心型,跳动的火苗、优美的音乐响起,吸引着他们的眼球、感染着孩子们的情绪情感,通过让幼儿看、说、听模仿等多种感官,去发现美、创造美,为幼儿的表现创设一个宽松、愉悦的空间。

  教师亲切、开放式的提问为又幼儿创设了一个温磬的心理环境:“小朋友,今天我们教室里有什么呀?”“看到这些燃烧的蜡烛你有什么感受?”“远远的看去,这些小火苗像什么呀?”等。

  游戏“吹蜡烛”和“我和风婆婆一起玩”让幼儿再次体验火苗、风、肢体动作的变化。

  根据幼儿的兴趣,我请配班老师分别扮作风婆婆、火妈妈,让幼儿扮作一根根的小蜡烛,我则是一根大蜡烛,和幼儿一起体会蜡烛点燃和没有点燃的时候是什么样子的,用动作来表现,随后神秘的客人“火妈妈”的到来更增添了活动的趣味性,让火妈妈来给蜡烛宝宝们点燃小火苗,“小火苗”快乐的舞动着,这时,风婆婆出现了,吹着微风、中风、大风,小蜡烛们在风婆婆的吹动下,快乐的跳着、动着,从而调动幼儿参与活动的积极、主动性。

  接下来是本次活动的难点——让幼儿在音乐的伴奏下,学习用肢体动作表现火苗的变化。教师提供给幼儿自由表现的机会,鼓励他们用艺术的形式大胆的表现自己的情感、理解和想象,分享创造的快乐。我改变传统的、单一的教师教、幼儿模仿的“灌输式”教育,运用情境体验法,让幼儿自主的感受、模仿,让幼儿在音乐的伴奏下,通过游戏的形式自由表达、自由舞蹈,使活动达到高潮,从而使幼儿得到一种心灵的净化和美的熏陶。在这一环节中,我注意到了教师与幼儿之间主动性的相互发挥,教师以饱满的、富有激情的语言鼓励,启发幼儿用动作来表达自己的情绪情感,体验音乐与动作、动作与环境带来的乐趣。

  正巧,我的生日到了,我想,何不乘此同孩子们一起过一个生日呢?于是,在活动即将结束时,我请孩子们一起和我过生日,一起唱生日歌,活动在美好的祝福和歌声中结束。

  在整个教育活动中,教师注重以幼儿为主体,从幼儿的情感体验为出发点,由情而生美,由美而生乐,充分调动幼儿学习的主动性、积极性,满足幼儿的愿望,遵循循序渐进的原则,让幼儿在玩中学、学中玩。

  综上所述,我的这个活动主要体现了《纲要》的以下精神:

  1、遵循幼儿身心发展规律和学习特点,注重教育的机智性、趣味性。

  2、将各领域的内容相互渗透,从不同的角度促进了幼儿情感、能力的发展,充分体现了教师是幼儿活动的支持者、合作者、引导者。我想,这种以幼儿的情感、兴趣为出发点而生成的教育活动,最能满足幼儿,幼儿在这样一种宽松、愉悦的氛围中自然习得,将终身受益。

  当然,活动中还存在一些问题:由于是借班教学,对幼儿过去的经验了解不够,难免在活动中会出现师幼互动不够积极主动或某个环节预设过难等,加上我是刚从教不久的新老师对一些突发事件的应变能力欠佳;另外在音乐活动中如何正确引导幼儿的情绪情感体验等将是我进一步探讨、学习的课题。

  音乐说课稿4

各位领导、老师们:

  大家好!

  近年来,在素质教育的新型教育理念下,美育已被列为了教育方针的内容之一,占据了重要的地位。而音乐做为人类最古老、最具普遍性和感染力的艺术形式之一,是实施美育的主要途径。今天我便以湘教版小音第七册第二课《晨》一课来和大家共同探讨音乐教育在审美教育中的作用。

  一、说教材

  (一)教学内容

  本课为湘教版义务教育课程标准实验书音乐第七册的第二课。它从四年级学生的实际经验出发,以“晨”为情景主题,编排了二声部歌曲《清晨》、管弦乐曲《晨》的听赏以及听赏与跟唱歌曲《早晨的歌》等内容,其目的是在于引导学生在丰富多彩的音乐活动中感受大自然的美丽,生活的美好,并从中懂得“一日之计在于晨”的道理。

  (二)教学目标的确定

  根据新课标和我对教材的理解,结合学生的实际水平,我把本课的教学目标定为以下两点:

  1、能认真聆听乐曲《晨景》,感受音乐的情绪及意境,并能用语言作简单的描述。

  2、能认真听赏并跟唱《早晨的歌》,感受歌曲的情绪,体验歌曲朝气蓬勃、乐观向上的情趣,并能积极参与音乐活动。

  (三)教学重难点的确定

  根据教学目标,本课的教学重点设定为:引导学生充分感受音乐的不同情绪。

  由于本课是以音乐欣赏为主,而音乐欣赏对于小学生来说是一种比较难的学习活动,因此,我本课的难点是:充分引导学生认真的聆听音乐,积极参于音乐活动,并能正确的感受音乐情绪。

  二、说设计

  为了让学生在美的教学氛围中去体验和感受音乐作品中的丰富之美、变化之美、和谐之美,我设计了“宁静的晨”和“欢乐的晨”这两个教学情境,将他们在三年级时听赏过的《苗岭的早晨》的片段穿插其中,意图首先通过熟悉的音乐切入课题,这样让孩子们能够很快的接受,并很快的进入教学意境。再通过听——听《晨》,欣赏管弦乐器描绘的田园般风格的美妙晨景;说——能用自己的话语说出音乐描绘的清晨静谧清新的抒情画面;唱——唱《早晨的歌》,用自己的歌声表现早晨的美;配画——与姊妹艺术结合,多方位的体验早晨的美。通过这一系列活动,力求全体孩子充分地参与进来,从而更深地去理解音乐,体验生活的美好,激发孩子们朝气蓬勃、乐观向上的情感。

  三、说教学过程

  (一)、创设意境,让孩子们感受音乐情境。

  为了让学生能马上从暄闹的下课中回到我所创设的“宁静的早晨”这一个教学情境中来,我首先选择了一首优美的钢琴曲《星空》为背景音乐,让学生听着这样的音乐轻轻走进音乐教室,并坐好休息,使他们从中感受到宁静的音乐氛围,为以下的“宁静的晨”的教学情境的创设做铺垫。在全班同学都已经进入了这样的音乐氛围中时,我继而播放了学生们所熟悉的《苗岭的早晨》前面一段很幽静的音乐引子,并引导:“这段音乐是我们以前所欣赏过的什么乐曲?它描述了一个怎样的景色?”让学生从熟悉的音乐切入到我本堂课的音乐主题情境中来。

  (二)视听说唱相结合,让孩子们理解音乐内涵。

  为了让学生准确地理解音乐情境,我采用视听说唱相结合的方式,充分调动学生的'多种感官,启发学生的联想和想象,让学生们能更深地理解音乐的情境,从中感受到音乐所描绘出的大自然的美丽。首先我用故事导入,激起孩子们聆听音乐的兴趣,并展示了音乐主题。在学生闭眼聆听全曲之后,我请学生们相互交流对音乐最初的感觉,引导学生从音乐的力度、速度等方面来理解和感受乐曲。接着我从:哼唱——用“U”音轻声哼唱音乐主题,并加入强弱的变化,表现出乐曲中描绘的太阳慢慢升起的音乐情景,激起学生的表现欲,通过他们自己的参与表现来更深刻地理解音乐内涵;视觉感观——选择两副意境不同的图画,让学生通过选择与音乐内容相似的图画,引导他们正确地理解音乐的情境。在再次聆听音乐的环节里,我又播放了多媒体课件,将音乐与视频相结合,把音乐情境具体化到一幅幅美丽的画面,让学生有进一步的视觉感观,从而能更形象地理解音乐;说——在学生们已经能基本把握乐曲的情绪与意境之后,我引导学生用自己最美的语言来描述音乐所描绘的情境,并随乐诵读。在这一系列的活动中,让学生在自然理解音乐的同时通过再造想象表现音乐,在感受乐曲的同时培养学生聆听音乐的兴趣和习惯。既凸现了重点,又解决了难点。

  (三)体验表现,让孩子们融入音乐之中

  在接下来的“欢乐的晨”的教学情境中,为了让学生们能体验到歌曲《早晨的歌》中所表现出的朝气蓬勃的音乐情绪,我主要采用了体验与表现的教学方式。首先我引用《苗岭的早晨》中那一段鸟鸣的音乐,巧妙地将“宁静的晨”的教学情境过渡到“欢乐的晨”中来。在初听完早晨的歌之后,我选择了一组节奏做为声势伴奏,突出了歌曲中的切分音节奏特点,并让学生从(1)XXXX|(2)XXXX这两种节奏形式的拍击与选择活动中感受到第二种切分节奏更具有动感性与欢快性,从而更符合《早晨的歌》这首歌曲的音乐情境。由于这是一首跟唱歌曲,没有演唱歌曲那样高的要求,因此,我便要孩子们随音乐自主跟唱歌曲,教师放手让同学自己学,自己教,教师给予积极的评价、指导。让每位同学都有自信心,都能享受成功的喜悦,真正起到伙伴、引导、组织的作用。最后,老师引导:同学们,早晨的时光这么美好,让我们也跟着一起动起来吧!老师和同学们一起随音乐唱起来、动起来,课堂上顿时呈现出了一片欢乐的景像。学生也真正融入到了音乐之中,体验到了音乐的美好,从中感受到生活的美丽多彩。

  四、教学随想

  音乐的审美教育,应当是更深入地了解音乐作品的内涵和本质,不能为欣赏而欣赏,为娱乐而娱乐,为享受而享受。要让学生们在音乐欣赏中,使感情在愉悦中得到升华,使精神在欢乐和享受中得到陶冶,最终在道德上有一个净化的作用。作为教育工作者我确实体会到,使学生在美的教育中,通过体验和感受而达到受教育的目的,是一种理想的教育方式。我希望能通过这一课来体现这种教育方式,但由于我只是一名年轻的教师,在教学经验上还有很多的不足之处,在此,还希望各位领导与前辈们能给予我更多的指导与帮助,谢谢!

  音乐说课稿5

  一、说教材

  1、教材分析依据普通高中音乐课标要求,在第二单元领略了我国东西南北中多彩民歌的腔调情韵后,就进入了我国丰富的民间器乐单元。所以在第三单元中,教材安排了鼓吹乐和丝竹乐两部分内容,在《丝竹相和》这节中,教材以我国最具影响力和代表性的两个民间器乐乐种:江南丝竹和广东音乐为切入口,选择了各自的代表性曲目《中花六板》和《娱乐升平》为主要教学素材。教材设计目的:引导学生对代表性的民间器乐种类有所了解,并对这些乐种的音乐特点和文化特征有所体验与感悟。增进学生对祖国音乐艺术的热爱,增强民族意识,培养爱国主义情感,为理解世界多元文化打下重要基础。

  2、教学目标具体的教学目标有三点:一是感受、体验江南丝竹的艺术魅力(放慢加花和支声复调),体会其和谐、谦让的社会文化内涵。二是了解江南丝竹和广东音乐的主奏乐器,体验其音色特点。三是能听辨、区分有代表性的江南丝竹和广东音乐。

  3、教学重难点一是江南丝竹《中花六板》的学习体悟,对江南丝竹:小细轻雅特点的把握。二是对《娱乐升平》和《平湖秋月》感受高胡丰富的表现力和不同的情绪基调。

  二、说学情说学法

  对于江南丝竹和广东音乐高中学生在小学和初中阶段都接触过,对演奏乐器、基本情绪、风格有一定的了解。由于他们的知识储备、生活经验、思维能力都有了一定的发展和提高,因此,本课的教学需要根据高中课标的新要求,充分考虑高中生的具体实际,在教学内容、要求和方式上体现出有别于小学、初中的新发展。

  所以学法以体验比较、参与感悟为主。在本课中学生的学习活动也以“体验”和“比较”为主。“体验”:身体性参与(用自己的耳朵听、用自己的嘴说、用自己的脑思考)。“比较”:音色、情绪、风格等方面的比较,以利于学生形成对音乐深刻的印象。

  三、说教法

  考虑到本课教材内容特点、教学目标和学情,我选用的教法以引导体感悟式为主,适当的环节采用研究点拨探讨教法。

  四、说教学程序

  考虑到学生全部生活在西北地区,对江南丝竹不很熟悉,我将听音乐感受体验定为本课教学的主要途径,同时江南丝竹和广东音乐自具特点,充分调动学生欣赏音乐,以学生比较容易产生共鸣、容易参与的丝竹乐器音色的感受、体验为主要切入点,在对两个乐种的欣赏比较中,进一步丰富对丝竹乐的感受和理解,保证必要的理解和感悟。,突出“丝竹相和”这一主题,一方面引导学生关注乐器间的呼应与合作,另一方面更深层次的领略作品中所蕴含着的和谐、谦让的人文内涵。

  教学程序的设计上,我将本课分为四个部分:第一部分导入,第二部分丝竹乐器听辨,第三部分丝竹乐曲赏析,第四部分丝竹风格辨别。

  具体步骤是:

  (一)课前音乐《江南好》,配合风情图片导入

  (意图:营造氛围,作好进入音乐课堂的心理准备。)

  (二)丝竹乐器听辨

  运用多媒体视听结合,纯听觉辨别竹笛、二胡、扬琴、高胡这几种乐器,让学生体会不同地区的丝竹乐风格各具特色。把握其中主要乐器的音色是分辨不同地区丝竹乐的基础。

  (三)丝竹乐曲赏析

  1、欣赏《中花六板》片段,老师点拨引导:这段乐曲中主要有哪些乐器?点出曲名,简介江南丝竹。结合作品分析江南丝竹艺术特色。

  观察曲谱,找每小节第一拍、第三拍的第一个音的特点。

  对比演唱骨干音旋律和二胡声部旋律。发现旋律特色。

  再听音乐片段感受。引导分析感悟江南丝竹艺术特色的人文内涵。再次听全曲概括江南丝竹“小细轻雅”的特点。

  2、拓展欣赏江南丝竹《欢乐歌》主题(乐队演奏视频)

  3、广东音乐《娱乐升平》(教学步骤同丝竹乐曲)

  4、对比聆听《娱乐升平》和《平湖秋月》感受高胡丰富的表现力和不同的情绪基调。

  (四)丝竹风格区分

  听辨江南丝竹和广东音乐。

  三首作品片段:《旱天雷》《丝竹调》《彩云追月》

  五、说教学反思

  1、师生互动的充分性和从容性可能不够。

  2、对“和”—作品技术背后的文化内涵的引导方式还可再改进。

  3、学生参与方式还可进一步丰富,参与的机会可进一步增加。

  音乐说课稿6

  教学内容:

  各位老师好,我说课的内容是普通高中课程标准实验教科书《音乐与戏剧表演》第四单元《音乐剧》,本节的内容包括欣赏音乐剧《演艺船》选曲《老人河》,《音乐之声》选曲《雪绒花》,《猫》选曲《回忆》以及《芳草心》主题歌《小草》。

  教材分析:

  我对教材是这样认识的,通过欣赏《音乐之声》选曲《孤独的牧羊人》片段和《演艺船》选曲《老人河》来了解音乐剧的定义起源,而选用《音乐之声》选曲《雪绒花》和《猫》选曲《回忆》以及《芳草心》主题歌《小草》来展开对音乐剧发展的了解及艺术特征的感受和体验。

  教学目标:

  我设计了这样的教学目标:第一是知识目标:通过欣赏、了解音乐剧的定义起源和发展;第二能力目标:结合欣赏,多层次的了解音乐剧的艺术特征;第三情感目标:感受体验音乐剧独特的艺术魅力,从而提高学生的审美情趣。

  教学重难点:

  我认为本课的重点是了解音乐剧的定义、起源和发展;而感受、体验音乐剧的艺术特征则是本课的教学难点。

  教学方法:

  鉴于对教学内容的分析和对学生的了解,在教学过程中我将采用创设情景、互动探究、讨论,自主创编等方法进行教学,来充分调动学生的主动性,激发学生的学习热情,更好的突破本课的重难点。

  教学过程:

  我重点说一下教学过程:这节课我设计了这样几个环节:

  启发引导——知识新授——感受经典——拓展与巩固——课堂小结。

  一、启发引导

  课前播放超级女生张靓颖演唱的《阿根廷别为我哭泣》,这首歌是音乐剧《艾维塔》的主题歌,尤其是超女张靓颖的演唱能很好的拉近与学生的距离,调动学生的积极性,充分激发学生的学习兴趣,来营造良好的课堂氛围,并由此导入新课学习。

  二、知识新授

  首先了解什么是音乐剧?我并未直接告诉学生而是选用了综合歌唱、舞蹈、剧情和表演有机结合的音乐剧选曲《孤独的牧羊人》片段让学生欣赏,观察思考几种音乐元素在音乐剧中完美自然的结合,然后通过交流总结出音乐剧的定义,引导学生自主探究,突出以学生为主的教学思想。

  掌握音乐剧的定义后,结合欣赏音乐剧《演艺船》选曲《老人河》,了解音乐剧的起源于发展。这样学生会在本环节的学习中感觉自然贴切。

  三、感受经典

  欣赏美国音乐剧全盛时期代表作《音乐之声》选曲《雪绒花》和音乐剧《猫》的经典名曲《回忆》感受、体验音乐剧的艺术特征。

  在《雪绒花》的教学中我首先在屏幕上显示文字,让学生阅读,接着播放《雪绒花》的影像资料并让学生随唱,欣赏后让学生总结影像资料中的演唱形式有哪几种?在出示答案之后,再一次播放资料让学生随唱,之后我和学生进行简单的合唱排演。通过以上实践活动,学生了解了音乐剧中的音乐是声乐和器乐的混合,声乐有独唱、重唱、合唱等几种形式,同时,他们也深刻体会到音乐剧的艺术魅力。这环节既调动了学生的学习热情,发挥了学生的主观能动性又拉近了师生距离,营造了愉悦和谐的音乐情境,达到了高中新课标的要求。

  对音乐剧《猫》经典名曲《回忆》的欣赏是本节课鉴赏的升华,因为歌曲完美地表现了剧中人物内心世界复杂的变化。首先我让学生静静地完整地欣赏《回忆》,感受音乐形象并用语言表达对作品的理解。通过口述《猫》的故事梗概及《回忆》的创作背景,复听《回忆》让学生体验音乐剧中歌唱、舞蹈、剧情与表演的完美结合。

  以上两个曲目都体现了音乐剧的艺术特征,让学生结合欣赏讨论概括出音乐剧的艺术特征共有三个,通过屏幕显示加深学生的印象。

  四、拓展与巩固

  巩固本节内容时,我播放歌曲《小草》。因为这首歌学生都很熟悉,但很少有人知道它是我国早期音乐剧《芳草心》的主题歌,放在这里欣赏既可以让学生重新认识这首《小草》,而更主要的是让学生在熟悉的旋律中加深对音乐剧艺术特征的理解。

  五、课堂小结

  我们中国的音乐剧作品并不是很多,通过本节对音乐剧的欣赏,希望同学们以后更多的关注音乐剧,关注中国音乐剧,期待大家乘着音乐的翅膀充分展现自我!

  我的说课就到这里,请各位老师批评指正,谢谢!

  音乐说课稿7

  一、说教材:

  1、教材的地位、作用和特点:

  《音乐与生活》是今年高中课改音乐鉴赏教材广东版的第一单元。本单元由“生命之歌”、“情感之声”、“生活之音”、“自然之韵”四部分组成。单元中选择的音乐内容充分体现了音乐与人类生活息息相关、密不可分的关系。其中“生活之音”是本单元的第3节。

  本节课承接了“生命之歌”中论证的“人们从诞生的那一刻起,音乐就陪伴着人生,见证着人生每一个神圣的仪式,伴随着人生每一段丰富的经历”,贯穿了“情感之声”中展现的“音乐是人内心世界(情感、意志、欲望)的表露,是人情感的抒发与宣泄,音乐美最本质的特征就是来源于情感的力量”,所以,“生活之音”中选择了形式多样、风格各异,并始终伴随人类各种生活的音乐,引导学生关注生活中的音乐,同时,能感悟:“音乐就是生活,生活就是音乐”,进而激发学生构建自己的音乐生活的愿望。

  本节内容最大的特点就是:所有的鉴赏作品都是运用现实生活中具体的生产劳动场景、活动为素材创作出来的精品佳作。

  2、教学目标:

  根据高中《音乐课程标准》的要求和学生已有的知识基础和感知能力,确定以下教学目标:

  (1)、知识目标:了解音乐作品的体裁、演奏、演唱的形式,了解钢琴组曲、合唱组曲和标题音乐的相关知识。

  (2)、能力目标:能够记录《打字机》、《盖邮戳》音乐的节奏;能够熟悉模唱《钟》、《赶摆路上》的音乐主题;能够从《永恒的水》观赏中得到启发,并积极参与尝试创作一首“纸乐”。

  (3)、情感目标:通过本节内容的学习,能从音乐音响感知中得到和快乐,获得感悟与启发;能够思考作曲家如何运用生活中的各类素材创作音乐作品;能够关注生活中的音乐,感悟“音乐就是生活,生活就是音乐”的朴素哲理。

  3、教学的重点与难点:

  根据以上制定的教学目标,结合学生的学情分析:大部分学生在课堂表现上都是“善于听不愿说”,在表达对音乐作品的理解和分析方面过于依赖教师的讲解,因此,制定以下的教学重难点。

  (1)、教学重点:通过本节课的作品鉴赏让学生感知音乐来源于生活,反映生活,体会两者相融共通的联系;感受音乐表现艺术的魅力。

  (2)、教学难点:引导学生关注生活中的音乐,思考作曲家如何运用生活中的各种素材创作音乐作品;启发学生感知音乐的表现形式并作出一定的评价;尝试自行创作一首“纸乐”。

  二、说教法:

  音乐是听觉艺术,音乐艺术的一切实践都须依赖于听觉。“遵循听觉艺术的感知规律,突出音乐学科特点”,这是音乐教育重要的指导思想。因此,要坚持以聆听为主的教学原则。同时,也要紧紧围绕音乐鉴赏的本质,不能流于欣赏的简单的感性认知。在音乐鉴赏活动中不但要听辨音乐的变化,感受音乐的艺术魅力,了解音乐表现的方法手段,还要注重培养学生对音乐情感的辨别力、表现力和理解力,倡导对音乐作品整体性的感知和体验,真正提高鉴赏音乐的能力,符合从感性—理性—感性的认知规律。

  为此,我拟定了调查法、启发法、分析法、比较法、合作法、联想法、想象法、演示法等授课的基本方法,灵活运用于实际课堂教学的操作中。具体的做法在后面的教学程序中我再细说。

  三、说学法:

  音乐鉴赏是培养学生音乐审美能力的重要途径。具备良好的音乐鉴赏能力,对于丰富情感,陶冶情操,提高文化素养,增进身心健康,形成完善的个性具有重要的意义。因此,如何教会学生学会学习成为了教学过程的重中之重。

  学生是学习的主体,要让学生能积极、主动、高效地参与学习,需要选择恰当的方法。主要体现在以下三个方面:其一、我在对学生进行学法的指导时,能够紧紧围绕课程目标,运用体验、比较、探究、合作等学习方法,启发学生在对音乐形态与音乐情感的体验中充分展开联想与想象,建立一定的音乐思维空间,爱护并鼓励学生保留在音乐体验中的独立见解。其二、通过对比音乐的不同体裁、形式、风格、表现手法等,培养学生分析和评价音乐的初步能力,引导学生进行音乐探究和创造活动。其三、在教学实践过程中(包括课前准备),引导学生学会收集、整理相关信息,做到会提出问题、能分析问题、懂解决问题,并在此过程中学会加强与他人的合作与交流,增强协作能力和团队意识,培养集体主义精神,享受学习的快乐过程。

  四、说教学程序:

  此次说的是第3节第一课时的内容。本课主要内容是聆听与鉴赏《打字机》、《盖邮戳》、《钟》和《永恒的水》。在教学过程中我将采用环环相扣的教学模式进行。

  (一)、课题引入:播放20xx年春晚的《过年我当家》(玩的就是节奏)

  作品通过艺术夸张,把我们日常当中的具体生活细节活动节奏化了,小到铅笔写字的摩擦声音,大到锅碗瓢盆的碰撞声音,由此汇成一首热热闹闹的生活交响曲。

  [设计意图]:通过音像创设情景,激发学生的学习兴趣和想去探究的好奇。为下一环节做好铺垫。(演示法)

  (二)、讲授新课:

  1、聆听两首乐曲,为它们设计标题并写出基本的节奏谱:《打字机》、《盖邮戳》

  作品运用现实生活中“打字”和“盖邮戳”的劳动声音,加上音乐的力度、速度、节奏等表现要素的变化,把简单甚至单调的生活场景变的有声有色,充满了快乐的情趣。

  [设计意图]:让学生感知、体验“标题音乐”的特点,紧扣本节课“音乐与生活相融共通”的主题。(启发法、分析法、比较法、联想法、想象法)

  2、课堂实践:尝试创作4小节“打蚊子”的节奏谱。(与蚊子的飞行动态相结合,时而快,时而慢,最后打死了蚊子。)

  例如:2/4XX|XXX|X·X|X—||

  [设计意图]:鼓励学生的创作、表演意识,给他们的自信心,激发想象力、培养创造力。亲自体会音乐和生活的关系,同时活跃课堂的气氛,避免“审美疲劳”的出现。(演示法、联想法、想象法、合作法)

  3、聆听[匈]李斯特的《钟》。要求学生思考:音乐中表现了什么声音?作曲家怎样运用钢琴的特点来表现钟声?

  [设计意图]:有意识地引导学生思考作曲家如何运用生活中的各类素材创作音乐作品。启发他们认识该作品中,李斯特巧妙地运用了钢琴音域宽广,音色丰富多彩,弹奏技巧多样化的特点,来塑造、模拟“钟”的形象。强调作曲家的音乐创作灵感来源于对生活的深入细微的观察与感悟。(启发法、分析法、比较法、联想法、想象法)

  3、聆听谭盾《永恒的水》。要求学生思考:在观赏音乐中得到什么感悟与启发?

  作品在20xx年的北京国际音乐节上首演大获成功,同时也引来乐评人各种观点的争论。作曲家使用了不同的打击乐器,利用其在不同媒介(在空气中、在水中)的传导下产生的不同的音响效果;把水在滴落、流淌、碰撞等状态中发出来的声响和奇妙的节奏感来营造奇特的视觉、听觉的享受。把我们身边最普通、最熟视无睹的“生活现象”,通过声音和画面全新地展现给人们。

  [设计意图]:再次强调作曲家的音乐创作灵感来源于对生活的深入细微的观察与感悟。并鼓励学生讨论、交流对该作品的评价和看法,培养他们独立见解,达到学会构建自己的音乐生活的目的。(启发法、分析法、比较法、联想法、想象法)

  4、课堂实践:启发、引导学生从《永恒的水》中得到感悟,尝试用“纸”来创作一首“纸乐”。(视课堂教学实际时间而定,如若安排不下,就作为课后的作业,延续教学目标。)可以利用不同纸张的材质,通过揉、搓、撕、抖等手法制造出不同的音响区别,再运用音乐表现的要素进行整合。比一比谁的作品更能表现自己的意图,更能让广大同学接受。

  5、课后拓展推荐:听赏保罗·怀特的《蚊子之舞》;里姆斯基·柯萨科夫《野蜂飞舞》。

  [设计意图]:通过课堂的或者课后的反馈,达到迁移知识,延续创新的目的。完成教学的显性目标和隐性目标。(调查法、启发法、合作法、分析法、比较法、联想法、想象法)

  五、说课综述:

  以上是我对《生活之音》这节教材的认识和对教学过程的设计。

  总之,对课堂的设计,我始终在努力贯彻课标提出的以音乐为定位的依据,课堂中以教师为主导,以学生为主体,以问题为基础,以能力、方法为主线,有计划培养学生的自学能力、观察和实践能力、思维能力、应用知识解决实际问题的能力和创造能力为指导思想。并且能从实际出发,适度地进行学科综合与渗透,充分利用各种教学手段来激发学生的学习音乐兴趣,体现了对学生创新意识的培养及审美意识的提高。

  音乐说课稿8

  一、说教材

  1、说大纲新课标中指出高中音乐课是人文学科的重要领域,其目标之一便是培养学生的人文精神。在音乐教学中应有机地融入人文化元素,有意识地引导学生对人文精神的思考、理解和追求。本课的教学,除了让学生理解非洲音乐文化的独特魄力,更为主要的目的是引导学生树立多元文化的价值观,拓展学生的音乐鉴赏的视野,最终达到提高学生感知和欣赏音乐能力的目的。

  2、教材分析:本课内容是高中《音乐鉴赏》第五单元《亚非音乐神韵》第十一节非洲歌舞音乐。教材和教参所提供的教学内容与参考资料较多,需要教师进行合理的设计。因为学生对黑非洲地区的民族民间音乐知识了解的比较少。要在一堂课内对非洲音乐的风格特点、表现形式、演奏乐器等有全面、准确的了解有一定的难度。因此在选择教学内容时,我设计了以非洲音乐的节奏特点、鼓乐风格、宗教色彩三大部分内容为主线的教学思路。课堂中选择了三首有代表性的曲目,并尽可能采用音像资料。内容的设计涉及了鉴赏、体验、表现、创作、探究等教学领域,引导学生充分地感受和体验音乐。

  3、说教学目标本课的教学目标是:初步了解非洲音乐的概况,体验非洲音乐中复杂多变的节奏特点,并了解鼓在非洲音乐中的重要地位。通过欣赏和体验,理解非洲音乐文化独特的魄力及神秘的宗教色彩,理解非洲音乐文化对世界音乐文化的影响。培养学生以正确的态度理解世界多元化音乐。

  4、本课的教学重点是让学生感受非洲音乐的节奏特点。

  5、本课的教学难点是理解非洲音乐文化独特的魄力及神秘的宗教色彩,理解非洲音乐文化对世界音乐文化的影响。

  二、说教法与学法

  高一的学生,有很好的想象力和判断力,知识结构完整、有一定的艺术修养。根据教材的内容和学生年龄特点,紧紧围绕教学目教学重点,我选用的教法是参与互动式教法,在讲授音乐理论知识的时候,尽量的结合作品,通过让学生听,看,参与体验,互动交流等形式来实现我教学的目的。在导入中,我用一个开放性的问题引起讨论,最后总结,从而达成与学生的互动、总之,在这一单元的教学中,我会让学生感到学习音乐的乐趣,也能从乐趣中学习到一些音乐知识。

  三、说教学过程

  这节课的教学过程共包括了:听辨导入,欣赏与探讨,创编与表演,拓展与延伸四个部分组成。学生是学习的主体,在教法与学法的选择上尽可能的突显学生的主体性,让学生能主动积极地学习。根据本课教材的内容和高中学生的学习特点,我在课堂中设计了学生探究学习、师生交流,节奏模仿、鼓乐模拟、旋律模唱、音乐情境创编等教学活动,通过这些教学手法让学生主动参与课堂教学,积极思考与探究。

  课堂教学中的欣赏部分充分运用多媒体教学手段创设具体、生动的音乐画面,营造音乐情境,使学生能通过更具体的音乐形象准确的感受和理解音乐。课堂教学中的音乐知识内容的学习方法,采用师生间相互交流合作、共同探究的形式深入知识主题,避免枯燥的音乐知识的灌输和讲解。本课还合理地设计了许多学生律动活动,如简单的非洲节奏模仿,非洲鼓乐的模拟,非洲歌唱形式的模唱等,这些学生活动的设计不仅仅让学生在知性理解的基础上,更加充分地体验了音乐,同时也大大增加了课堂的生动性,活跃了课堂氛围。在本课的非洲音乐情境的创编与表演环节,把课堂的中心与重心再一次让给学生,让学生在学习和探究的基础上,充分表达自己心目中所理解的非洲音乐。让学生把认知行为内化为基础技能实践活动。

  课堂最后设计了非洲音乐与世界音乐的拓展学习部分,学生通过欣赏、思考与讨论,理解每一种民族音乐都是世界音乐的重要组成部分,非洲音乐也是如此。从而使学生珍视人类文化遗产,共享人类文明的优秀成果,树立平等的多元文化价值观。

  四、说反思

  在新一轮的课程改革中,特别重视学生实践能力的培养。所有音乐作品的欣赏、分析、创造都是为了培养和发展学生的音乐感受能力和音乐表现能力,并让学生以审美的眼光欣赏音乐作品。音乐还是一门实践性的操作性很强的课程,尤其在表现领域更体现了这一特点,长期以来,我们的高中音乐课堂在注重学生感官体验的同时,却忽略了对学生的音乐表现能力的培养,我们一直认为活泼、律动的音乐课是小学和初中的音乐课特点,而高中音乐课堂应该是知性的,理性的。

  但在本课的教学过程中,学生所表现出的热情与活跃,积极与投入改变了我的看法。我们高中音乐教师更应该在我们的音乐鉴赏课教学中,尽可能合理的设计学生的律动及创编活动,丰富我们的课堂氛围,同时也给学生足够的音乐发展和表现的空间。让我们的课堂不再单一和枯燥。

【音乐说课稿范文(通用8篇)】相关文章:

小学音乐说课稿范文11-04

幼儿园中班音乐说课稿范文07-31

幼儿园音乐说课稿09-19

说课稿模板说课稿范文11-08

高一英语 美国乡村音乐说课稿11-03

八年级音乐说课稿09-30

小学音乐《春雨蒙蒙的下》说课稿07-23

《巨人的花园》说课稿范文(通用5篇)10-16

关于语文说课稿范文(通用7篇)07-18

生活语文说课稿范文(通用6篇)07-18